当George Yashin在2019年为他的时尚品牌ZNY忙碌时，他看到了The Fabricant推出的Iridescence连衣裙，这是一件被成功销售出去的NFT时装，正是这件NFT商品令他迸发了艺术灵感。
他将这一时刻的感受描述为时尚界版本的马列维奇的《黑色广场》，这一画作被许多艺术家视为“现代艺术的起点”。Yashin说道：“当The Fabricant推出这种数字礼服时，一个新时代开始了。”
Yashin对时尚的发展速度感到筋疲力尽，他无法准时完成ZNY的2020年秋冬系列，而这个系列用于在2019年的巴黎时装周展示。因此，团队把“有意识但未完成”的项目带到了巴黎，并把这个系列称为“Unready to Wear”。Yashin当时认为时尚正在以一种不可持续的速度发展着，并说道：“当我从巴黎回来后，我开始思考什么技术可以改善这个问题。”
Yashin开始测试新技术，首先是在照片上粘贴数字物品，但他很快意识到这是不可扩展的，因此他将目光转向了AR技术，并在2020年成立了他的公司Zero10。
将AR技术与时尚融合
Zero10提供的工具包括AR试衣镜，顾客可以在实体店内、广告牌或店面橱窗前虚拟试穿服装。此外Zero10还推出了一个软件开发工具包，可以让品牌将AR技术集成到自己的应用程序中，为消费者提供AR试穿体验。
图源：Zero10
到目前为止，Zero10已经与包括Edward Crutchley、Maisie Wilen、Barragán和Alexandra Sipa在内的品牌合作。最近，Zero10面向C端用户开放了它的服务，以帮助Yashin实现让时尚产业更普及的愿景。去年11月，该公司推出了其iOS应用程序，这是一个AR时尚平台，让设计师和创作者能够使他们的3D设计与AR技术兼容。在今年春天，Zero10还将推出一项名为“Custom Shop”的新功能，该功能使用生成式AI使用户（即使是那些缺乏特定设计技能和经验的人）能够创建可在 AR 中佩戴的数字设计。
其目的是通过将AR技术交到新兴设计师和个人创作者的手中，使人们更容易获得AR体验。Yashin说道：“与实体服装的设计师必须拥有关于裁剪和构建技术的知识和应用技能类似，数字服装的设计师必须了解技术如何运作，并拥有将他们的创作付诸实践的技能和诀窍。”
通过Custom Shop使创作变得更容易，Yashin希望建立一个专业社区来参与时尚的下一个发展阶段。“2023年将是AR的一个重要年份。” 他说道。
图源：Zero10
Zero10也面临着激烈的竞争。Snap也涉足了该领域，在2021年为包括Farfetch和Prada在内的公司提供了AR试穿工具，随后又将这些工具提供给更多其他品牌和公司，努力在Snapchat应用程序之外扩大AR技术的采用和发展。
目前各大主流时尚品牌已经涉足了新技术。2022年6月，Burberry在其网站上为用户提供了一个AR购物体验（与Snap的Vertebrae合作）。Roksanda在去年2月推出了NFT，可以通过Instagram进行AR试穿。同月，Bottega Veneta推出了一款AR应用，以预告Matthieu Blazy的首场服装秀。数字原生时尚公司，如DressX和Rtfkt也早已在测试和提供AR试穿服务。
迄今为止，Zero10已经筹集了600万美元的资金，作为其正在进行的种子轮融资的一部分，该公司预计今年将再筹集300万美元，它的主要收入来源是为品牌提供的B2B解决方案，70%的收入来自其AR试衣镜，20%来自软件开发工具包，10%来自品牌与Zero10应用程序的整合。根据初步估计和即将开展的品牌合作，其预计今年的收入为150万美元。该公司正朝着两个方向前进，包括与主流企业合作，以及评估如何更好地将更多新兴设计师纳入到该技术中。
AI技术加持的数字服装设计
Zero10推出了面向独立创作者和小品牌的平台，以提高AR技术的可及性并创造更多的内容。品牌和个人创作者都可以将他们的设计上传到Zero10的应用程序中。然后Zero10 3D团队会获取这些文件并使其与AR技术兼容，这样设计师就可以在应用程序中发布数字时装系列。通过这种方式，一个品牌可以链接到其网站，并在购买前为客户提供试穿选择。很快，Zero10将引入平台内变现的机会。
图源：Zero10
Zero10希望支持3D创作者，但也知道他们的数量有限。正因为如此，该公司希望帮助更多的人进入这个领域，这也是Custom Shop发挥作用的地方。“我们想让每个人都能获得这种自我表达的方式。” Yashin说道。
Zero10的Custom Shop将允许用户成为创造者。其第一步是用AI技术创造出可用于AR的物品（使用Stability AI，用户可以输入文字来生成服装）；接下来是用户试穿并分享内容。“我觉得我们可以在数字世界中看到新的Margiela（知名时装品牌）。”Yashin说道，“这甚至可能都不是来自创作者社区，而是来自用户社区。这是一个开放的工具，每个人都可以用它来创造数字时尚。”
伦敦时装学院时尚创新机构负责人Matthew Drinkwater表示，创造数字、AR可穿戴时装正变得越来越容易。其说道：“我们开始让更多的人能够接触到这项技术，Lens Studio和SparkAI就是例子。”
Edward Crutchley和Maisie Wilen的设计师Maisie Schloss都强调了他们的Zero10合作设计在物理上是不可能实现的。Crutchley探索了在“现实世界”中不可能存在的想法，如晶体结构和闪电效果。虽然Schloss发现了局限性（她无法制作紧身连身裙），但她倾向于制作动画服装和变色面料。
Zero10正在投资新兴的设计师和创作者，并提供教程和研讨会来吸引对此感兴趣的人，因为建立社区与平台本身一样重要，Yashin表示：“我们相信，创作者是时尚行业的新燃料，他们将有助于降低进入这个行业的门槛。”
AR已是不可抵挡的趋势
虽然各大品牌已经表现出兴趣，但Zero10的发展也并非一帆风顺。“在我们推出这个应用程序的第一年是相当困难的。”Yashin说道。因为时尚界对此很抵触。所以Zero10努力寻找对新技术有同样热情的品牌。时尚品牌Schloss和Crutchley都已经在尝试数字设计。Schloss以数字方式进行设计和操作，而Crutchley以前也做过3D设计合作。“我设计的服装在主题上和技术上确实适合AR。”Schloss说道。
Yashin认为Zero10与Crosby Studios在纽约时装周的合作是一个重要项目。在纽约时装周上，两者合作举办了一个实体快闪店，在店中所有的商品都是纯数字的。顾客在店内通过二维码试穿虚拟服装，可以选择购买数字商品或分享到社交媒体。Yashin说道：“每个人都看到了这项技术的作用。”这是一项巨大的投资，而且得到了回报。游客在这个空间里平均花费了30分钟，通过Zero10的应用程序试穿了超过25000次数字服装。
Drinkwater表示，整合AR技术是不可避免的发展趋势。3D成像对品牌的益处早已在时尚创新机构得到证实。他说道：“如果网站上有3D资产，点击率会比平面2D图像高出20%到40%。转化率会更高，而且退货率会更低。在此基础上再加入AR技术，可以给现有产品增加维度，例如可以通过AR为消费者打造一个层次更丰富的体验。”
AR技术还为品牌提供了触达更多消费者的机会。Sipa的手工再生塑料蕾丝服装的生产成本很高，而且很费时。“它们都是独一无二的，但有些太贵了卖不出去，比如Zero10复制的荷叶边外套。”她说道。Sipa很高兴看到人们对她的设计感兴趣，并在社交媒体上分享它们。对Crutchley来说，AR的价值在于使小品牌能够接触到此前无法触达的新客户，而这些新客户很有可能成为未来的购买者。
AR也为品牌提供了有趣的增长机会。随着Sipa品牌的发展，她正在从独一无二的回收品转向“更可持续的商业时装设计”。她将AR技术加持的线上作品视为是与常规批发业务并存的一种手段。
更大的品牌正在选择加入。今年春天，Coach将把Zero10的专利技术整合到其零售战略中。Zero10也在向Private Policy的纽约时装展与会者提供AR产品。
图源：Zero10
Zero10的定制商店功能也引起了品牌的兴趣。Yashin举例说道：“品牌可以让定制店为用户提供购买前试穿服务，这不仅对用户来说很有趣，对于企业来说也是一个相当有用的工具。”
Drinkwater指出，AR将改变我们与时尚的接触方式，将受众带入品牌故事的叙述中。此外，除了在财务和商业运作方面的益处，AR体验还能让消费者与品牌建立情感联系，而情感反应往往是促使消费者购买的一个原因。
目前，Zero10正在推进一项商业战略，该战略包括两个方面：与传统时尚品牌合作提供B2B AR解决方案，以及为新兴设计师、个人创作者和其他用户提供3D和AR时尚设计工具。前者为Zero10创造大部分的收入，该公司将收入中的大部分用于投资其AR时尚平台以实现后者。Custom Shop是Zero10实现AR时尚普及化目标的下一步，通过整合生成性人工智能，使“任何人”都能创造AR时尚。
原文链接：
https://www.voguebusiness.com/companies/zero10-wants-to-crack-open-3d-and-ar-fashion-design-for-the-masses
